El museo de arte fue anteriormente una fábrica abandonada, adyacente al Parque Creativo Red Brick Factory, que perdió su apariencia original con el paso de los años.La época se remonta a 2018, cuando se construyó aquí el Museo de Arte del Pilar como un gran juguete para que Koho Lee se lo regalara a su hijo Da zhu, que alguna vez fue el favorito de muchos jóvenes, sin embargo, el día 228 después de su apertura al público, el Museo de Arte del Pilar se enfrentaba a la demolición por motivos urbanísticos, y todo parecía llegar a un final abrupto.

La belleza no desaparecerá, existirá en otra forma o regresará en otro estado.

Otro museo de arte está ubicado en Gan Tong Village, Panyu, Guangzhou, y está comprometido a convertirse en el museo de arte privado más dinámico de Guangzhou, permitiendo al público ingresar al museo y experimentar la vida artística de una manera inmersiva y multidimensional, creando un simbiosis cultural entre la ciudad y el pueblo.

El Museo de Bellas Artes consta de cuatro edificios monolíticos dispuestos en forma de retorno, cuyo interior forma una plaza de arte al aire libre. Los pabellones principales son el 1 y el 2, ambos tienen 12 metros de altura y 3 y 2 plantas de salas de exposiciones respectivamente, además de un centro de intercambio de arte, una terraza en la azotea, un restaurante y una cafetería, etc. Están abiertos al público de forma permanente. Combinando arquitectura con luz, la luz pasa con el tiempo y respira, penetrando ligeramente todo el edificio.Con el concepto de diseño de la forma de pintura con luz, centrándose en retratar el contorno del edificio, la luz retrata la pared que se extiende hacia arriba y hacia los lados, cuando la luz penetra en el edificio, presentando una sensación de atmósfera de escena de película, mezclando sombras clásicas y de ciencia ficción.

Como señala Constantin Brancusi, “el arte debe llegar sin previo aviso, como si se tratara de un shock repentino de vida y aliento”.

Lo primero que ves cuando entras a la sala de exposiciones es la luz, y luego el espacio se va iluminando gradualmente.Caminar hacia la luz y sentir el espacio, la luz y el espacio juntos construyen el contexto, como si estuvieran en un espacio diferente.La alternancia de movimiento y estática, el cambio sutil de los bloques de color, permite al público colocar sus sentidos en medio del cambio, donde el cambio es el único tema eterno, y cada segundo de la imagen te recuerda el cambio que se está produciendo. .

El pabellón establece iluminación regular e iluminación respectivamente, incorporando la iluminación como obra dentro del museo, el camino y el espacio de la luz como protagonista, abre el vínculo entre presente y futuro, realidad y tecnología, abre una nueva dimensión de observación de perspectiva sobre el pasado. , presente y futuro, y siente la entidad estática del edificio transformada en una escena visual dinámica multidimensional.

Cuando la luz ingresa al interior desde la superficie del edificio, acariciando cada centímetro de textura, paulatinamente se presentan diferentes relaciones de intensidad y se aclaran las características del tiempo, haciendo que el edificio estático parezca viajar a través del tiempo, y las formas internas y externas. y la textura de la piel del edificio se fortalecen, creando así ritmo y ritmo, y creando un mundo más puro de luces y sombras.